Arte Actual Méxicano

Ivanna 

En la galería Arte actual mexicano, se encuentra la exposición Arquetipos y símbolos de Jacobo Kalifa. Son pinturas hechas de óleo sobre tela. Durante la exposición Jacobo se encontraba presente y nos explico detalles a fondo sobre sus obras de mitología. Ha sido su tercer exposición en Casa arte, con alrededor de 30 obras al óleo. Se especializa más en pintar animales guajaqueños que rostros, pero ambos se encuentran en muestra.

La mayoría de los cuadros tienen parecidos, por los colores. El que más me gusto se llama “El perro”. En el cuadro se presenta un animal de la realidad, pero dibujado más allá de la realidad física, buscando una creación, donde se logra ver en algunas partes del cuerpo (como la cabeza) porciones internos como el esqueleto.  Estas obras, de Jacobo Kalifa, se basan en el surrealismo. 

Las características artísticas de la exposición involucra mucho en que el artista es mexicano, por lo mismo son dibujos concentrados en animales típicos de México, por ejemplo: una lagartija o perro, entre otros, al igual rostros de los antepasados. En algunos cuadros no se logra identificar que es; Jacobo Kalifa comento que son personajes creados por el mismo. Los colores son fuertes y luminosos, donde expresa toques vivo y mexicanos, al sobresalir el naranja, azul, verde, rojo y amarillo.

La metodología más conveniente sería la crítica, por ser cuadros inventados de Jorge Kalifa o simplemente representando un animal común y corriente. En el cuadro “El perro” los colores son activos, de manera que esta expuesto casi todo en el mismo tono. Son colores calidos y fríos, su temperatura no da sensación de un espacio. Son brillantes/obscuros reflejando una ilusión de solidez y rigurosamente delineado cualquier detalle. Al segundo la primera sensación reflejado por las curvas, da un movimiento de fluidez; esta más fluido que revelando fuerza o calma. La calidad se presenta de forma rígida, sus colores proporcionan una textura sólida. Siendo un objeto bidimensional, la figura más cercana es el hueso, mostrando al perro no como apariencia inmediata. Su balance es asimétrico, debido a que el lado derecho esta más cargado por los diversos detalles de la cabeza, además combina elementos diferentes creando relaciones complicadas con proporciones correctas.  

Paulina

Visitamos la Galería de Arte Actual Mexicano donde había una exposición de un pintor llamado Jacobo Kalifa. Era una exposición llamada Arquetipos y Símbolos. En la galería pudimos ver muchos cuadros y esculturas diferentes que este mismo artista pinto e hiso. Lo que mas nos gusto fueron los cuadros ya que sus colores eran muy llamativos y la mayoría eran de animales mitológicos o rostros de personas. Tuvimos la oportunidad de platicar con el pintor y nos explico que su forma de pintar era de Oaxaca y también que todas estas técnicas las aprendió estudiando en Europa. También nos menciono que el lleva un poco mas de tres años con la galería y que recientemente lo invitaron a participar a una organización llamada Hogar de la Misericordia donde hiso una exposición de arte prehispánico. Por esta razón en la galería podíamos ver cuadros de animales mitológicos pero los rostros de las personas y otros cuadros eran de arte prehispánico. Pero nos menciono que su especialidad son los animales mitológicos que ya siempre los a pintado. El utilizo pintura de oleo sobre tela para todos los cuadros.

Para esta exposición yo creo que la metodología mas adecuada es la critica ya que los cuadros no representan exactamente un evento histórico. A Jacobo Kalifa desde siempre le ah gustado pintar animales mitológicos pero están pintados de una forma diferente que la tienes que analizar para entenderla. El artista utiliza colores cálidos y fríos ya que la mayoría de sus pinturas tienen el color amarillo, azul, rojo y verde hacienda que los colores cálidos se anteponen y los fríos retroceden. El valor de color utilizado en todos los cuadros es obscuro ya que no vemos colores claros. La intensidad de los colores es muy brillante ya que esto hace que el cuadro se vea mas vivo y llame mas la atención. La mayoría de los cuadros tienen líneas verticales y diagonales dando la sensación de fuerza y de tención pero también otros con un poco de calma con las líneas horizontales. La textura de los cuadros es simulada utilizando los colores pero las esculturas eran de textura real. Los cuadros eran de figura bidimensionales y el espacio se podía ver por la colocación de las figuras o los tamaños. Las pinturas son de balance asimétrico y usa un énfasis utilizando los colores cálidos para que se antepongan. Muchos de los cuadros tenían variedad ya que el artista combinaba elementos diferentes pero no perdía la unidad de el diseño. Para mi la proporción era distorsionada ya que producía un impacto visual mas expresivo con los elementos exagerados.